Thelema Borealis - Злые Небеса (полноформатник!)

Итак, альбом, наконец-таки, готов! Затребовал он чрезвычайные усилия и фактически был апологией моей поэтической (музыка в данном случае побочна) деятельности на протяжении десяти лет. Концепций поистине океан, их даже слишком много. Каждый стих может толковаться на сотнях страниц, но мне крайне претит десакрализация смыслов и я постарался их максимально утаить. Только о Польском стихе я примерно на 10% рассказал, что именно он подразумевал, но всё остальное так и останется для слушателя загадкой, которую он - или, естественно, она, слушательница - может при неординарной чуткости понять, быть может, и лучше меня самого, учитывая мой крайне экспрессивный характер, из-за которого я многого просто не замечаю (так я рьяно штудировал полных три года польский язык, пока не дошло до меня, что я вообще-то чушь пишу и не продвинулся вовсе)). Какие-то тонкие моменты и обертоны, конечно, в общем этом экспрессивном зареве мощной смеси мужских стихий Воздуха и, чуть меньше, Огня при практически отсутствующей рефлексивности и инертности женских стихий Воды и Земли исчезают на периферии моего внимания, но те же Рыбы легко всё это читают - всё то, что не было сказано (у них это сверхспособность). Тон этих песен разный из-за того, что стихи были написаны в очень разное время. В целом альбом, мне кажется, слишком тяжеловесен, но пусть будет таким, не разбивать же его на две части. Тем более - время Тельца, наиболее успешное для монументальных форм.

Длится альбом ровно час - 23 песни плюс минута на интродукцию:



Формальное:

00. Жизнь это сон (вступление)
01. Листопад (1)
02. В твоих глазах погасла бирюза
03. Я не люблю большие города
04. Наталье П.
05. Полночь (2)
06. Поэт вне Родины своей (3)
07. Луна
08. Плачь о Любви
09. Вот и всё…
10. В Небеса
11. Твоё небо
12. Зима
13. Ветер
14. Забытые стихи
15. Махатма
16. Звезда
17. Весна
18. Снег
19. Вечер последнего дня
20. Памяти Антона Коршунова (на русском)
21. Памяти Антона Коршунова (на башкирском)
22. Kalte Straßen
23. Twoje Oczy
_________

(1) посвящение Есенину
(2) посвящение Блажеевскому
(3) посвящение Бунину

Проект/группа: Thelema Borealis
Страна/регион: Южная Россия
Язык: польский, русский, башкирский, немецкий, "олбанский"
Производство/студия: песни сделаны ИИ в рамках производства © Thelema Borealis Production
Время создания: февраль - май 2025
Поэтический период: 2015-2025-е гг.
Поэтический стиль/направление: метафизическая поэзия (par excellence), телемитская (неоантичная) лирика, аутентичная русская поэзия, крайний экспрессионизм
Стиль/жанр: Russian Rock, Siberian Coldwave, European Avant-Garde (3rd Wave of Expressionism), Gothic Folk (Thelemic Rock)
Влияние/благодарности: Иван Бунин, Сергей Есенин, Евгений Блажеевский (посвящения), Ф.В. Ницше, Станислав Пшибышевский, Даниил Андреев, Абэ Кобо, Инга Гренцберга, группы Тоски Неясыть, МилДжейн, Собачьи Маски, wędrowcy~tułacze~zbiegi, Biesy, Lapko, ¡Forward, Russia!, Ştiu Nu Ştiu, Onryō, Ziggurath, рок-деятели Андрей Цыбин, Евгений Теслюк, Михаил Пошивайло, Игорь Шапранский, Дмитрий Шибалов, Саша Певс, Алиса Ноктюрн, Эугениуш Олеярчик, Кшиштоф Драбиковский, Франтишек Шторм, Анджело Бергамини, Майк ван Портфлит, Васил Згури, Юрген Барч, Андреас Эйд
Тематика: крайний индивидуализм, экзистенциальное одиночество, трагизм бытия, постбарочный гротеск, тёмный романтизм, психодрама, зимняя поэтика, североевропейский идеализм
Распространение: любое коммерческое использование данных работ запрещено Бернской конвенцией 1887 года о защите произведений Искусства от торгашей; некоммерческое использование - свободное

_________

Наконец-таки у меня появилась возможность воздать благодарности Бунину и Есенину, а также напомнить о забытом поэте Блажеевском, который оказался очень близок мне. Также наконец-таки я сделал песню на польском, о чём мечтал десять лет. Хотел даже ради этого электрогитару купить и записать вживую, но из-за нищеты я не представлял себе, где взять эти 150 тысяч (а это минимальная цена), поэтому так ничего и не записал. Теперь же появилась возможность сделать песни по своему вкусу с помощью программы. Конечно, всё это звучит несравнимо с живой записью, но тем не менее, композиция ведь иногда верно передаёт тон. Что, собственно, и нужно было, в конечном итоге.

Я рад представить этот альбом в великое Ничто безразличного Космоса - в стране, гм, Водолея, где любят _совсем_ другие песни, но, может, кто-то и оценит, не знаю, из поляков или немцев. Сейчас вроде опять есть мода на "а-ля Рюс", а уж я-то Рюс каких поискать ещё:)

В этот День Живы -

- или, у кельтов, Белтайн -

представляю я этот труд мой, дабы сердца наполнились этим счастием и этой грустию... (И не забываем про полную громкость и ирландские напитки:))

PS На картинке - гротескная помесь Ницше с Кроули по формуле "два в одном":) и да, рамка кривая - вернул Кандинскому* (выбесил как, а, северянин проклятый:)))

_________
* в голове не укладывается: этот тормоз проживал в Германии и у него под рукой не нашлось штангенциркуля, чтобы ровно нарисовать эти чёртовы домики! нонсенс!:)))

хех)

Моя древняя песенка, опубликованная на "Ютьюбе" лет десять назад и затем в видео клипа в 2020-м -



Lycia в 2022-м:



Послышалось:)

А вообще, всё равно классно звучит. Хоть что-то свежее в этом тухляке под названием "современная рок-музыка". Сам я шёл, естественно, в собственном направлении и, наконец, разработал не один, а несколько стилей, в то числе в метал. В данном случае это стиль, который я поначалу хотел назвать "неокспрессионизмом" но потом подумал, что это какая-то чушь. Что значит "нео"? Что изменилось за сто лет? Экспрессионизм как был в своих примерных контурах, обозначенных (говоря о концепте, не о музыке) Леонидом Андреевым (1871-1919), Станиславом Пшибышевским (1868-1927), Ладиславом Климой (1878-1928), Георгом Траклем (1887-1914) и Отто Диксом (1891-1969), так и остался, не изменилось ровным счётом ничего. Однако это был всё-таки определённый музыкальный стиль, который я, слегка подумав, беспечно назвал просто Телемитским Роком (Thelemic Rock)) Нет, ну а почему и не назвать так? Я не припомню, чтобы кто-то использовал такое определение. А вообще, я называю Телемитским Роком вообще всё, что носит дух Телемы, хотя я бы не поручился, что смог это как-то рационально обосновать, да и зачем. Важна только суть.

Пара слов о Lycia: как всегда, это был фактически личный проект одного одарённого человека, в данном случае это Майк ван Портфлит, сыгравший в Штатах примерно такую же глубокую, абсолютно чуждую коммерческой потребе, эстетическую роль, как Анджело Бергамини в Европе. Какие-то глубокие концепты, вероятно, заложены в рамках проекта Lycia, но я не вникал (у Бергамини концептов через край) даже вкратце потребовалось бы расписать пару томов, что такое Kirlian Camera (и, соответственно, ветки в виде проектов Ordo Ecclesiae Mortis, Uranium USSR 1972, Stalingrad, Zentral Friedhof и мног. др.) и о чём это вообще). Ван Портфлит начал музыкальное творчество уже после того, как закончил учёбу и получил докторскую степень в области культурологии. Не исключено, что он почерпнул нечто или возникли некие соображения, кои он решил выразить в музыке. Не вникал совершенно, не знаю ничего, я сугубо человек Европейской культуры, мне Латвия в сто раз интереснее, чем какая-то Америка, Штаты в моём видении мира это что-то вроде Папуасии, с трудом найду на карте) И вдобавок я панславист - это вообще собственная цивилизация в рамках уже Европы.

Звучит, как я уже сказал, занятно) У ван Портфлита великолепный тон, хотя он "певун" примерно такой же, как и я с Бергамини)) То есть никакой.

PS Что ещё поразительно - данная песенка совершенно не в стиле Lycia, которые всегда играли крайне размеренную музыку с тяготением к дарквейву. Вот собственный стиль Lycia, по которому их знают:



С чего вдруг Майк решил изобразить нечто в духе синт-попа, совершенно неясно. О чём песня, также не имею представления, в Континентальной Европе не говорят на английском (в Европе говорят на латышском, венгерском, нидерландском, финском и других языках, в качестве связок, когда нужно, используя немецкий, русский или французский). Впрочем, первый альбом Ministry вполне навевает. Я же говорю: послышалось...))))

Kirlian Camera 2024

Старина Ангело сейчас)

И да, это настоящая страница Kirlian Camera в ВК, представьте себе...)

М-ру Роланду - 62

У него сложилась интересная история, как у музыканта. Первоначально он был журналистом, который писал статейки о паранормальных явлениях для не самой передовой прессы. В какой-то миг он вдруг увлёкся и стал относиться к мистике более основательно. Это привело его в общество "Золотая Заря", в котором некогда блистал Алистер Кроули, и тогда уже м-р Роланд стал изучать эзотерические учения уже как посвящённый.

Свои понимания он выражал музыкой, причём совершенно великолепной.







Также подборку его песен смотри в моём плейлисте: https://www.youtube.com/playlist?list=PLPwnDJUNxqJAZ7jGqjRIDALrie0vxFFzV

Это один из самых интересных Телемитских музыкантов, причём с ярко выраженным британским акцентом, так сказать. Это вкорне английский подход к музыке, которая совершенно иначя, чем в Америке или континентальной Европе. Британия, как и Россия, всегда была дистанцирована от Европы, поэтому в обеих странах рок развивался сугубо самобытно, причём оказывая влияние на Европу уже как на периферию.

Естественно, как русского, меня не может не умилять трогательная композиция м-ра Роланда на русские мотивы. Мне кажется, там даже настоящая балалайка звучит...)



(Немыслимо, чтобы нечто подобное сочинил немец или француз, а для британца это оказывается очень легко и естественно. Почему так? Закадка. Известно, что англичане - единственные иностарнцы, которые могут выучить русский язык самостоятельно (это считается невозможным). Более того - это единственные европейцы, которые говорят по-русски совершенно чисто, без малейшего акцента. Причём любопытно и, наверное даже забавно, что по этой речи виден именно литературный язык, - это, собственно, и выдаёт то, что человек выучил язык по книгам. Это просто потрясающе, когда человек говорит на языке русских классических писателей - просто слушаешь и диву даёшся. Я слышал по радио разговор в таким ангичанином, который рассказывал о своём знакомстве с русской культурой, - я был потрясён чистотой и правильностью его речи (в сравнеии с тем как ужасно говорят по-русски прочие иностранцы). Это настолько поразительно. что русские, сталкиваясь с такими англичанами, находятся под громандным впечатлением. Потому что по-русски все говорят с акцентом, причём очень тяжёлым (немцы ужасно говорят-по-русски), вплоть до того, что их невозможно понять - так по-русски говорят американцы, даже официальные лица (дипломаты, послы), которые обязаны знать язык безупречно; американцы говорят настолько плохо, что когда их приглашают на радио или ТВ, ведущие вынуждены говорить с ними по-английски, потому что "русский" в изображении американцев совершенно невозможно понять. Совсем иное дело - англичане! Я вспоминаю рассказ военного журналиста Константина Симонова о его приезде в Мурманск. где в годы войны располагалась английская авиабаза, и как он был потрясён, когда его встретил весёлый английский лётчик, говорящий по-русски без малейшего акцента! ) Русские настолько привыкли, что все инородцы говорят по-русски с непременным акцентом, иногда крайне тяжёлым (американцы) или крайне неприятным (немцы), что услышать совершенно чистую русскую речь от иностранца - это всегда некий шок и трепет. Поразительно просто, как такое вообще возможно... Однако это известный факт.

Чтобы было понятно, как, например, говорят по-русски немцы, вот вам простое приветствие:
по-русски это: Здравствуйте - Zdravstvuyte (ударение на первом слоге, v твёрдое как в Dave, форма слова вежливая на "Вы"), - простое слово;
а вот как говорят немцы: Страффстфуйт - Straffstfuyt (ударение на последнем слоге, форма слова хамская на "ты"), - так понятно, как это звучит для русского уха?..) ужасно, правда?.. ) )

Bon, густая мистическая атмосфера звучит во многих композициях данного самобытного музыканта:



Этот стиль получил название gothic folk, - парадокс и даже скорее нонсенс. потому что это не имеет ни малейшего отношения ни к фольку, ни в готике. Просто стиля Thelemic Rock, как я это определяю, попросту нет; это не более чем моё личное название, поэтому не ищите. Телемитскую музыку нужно искать по стилю "готик-фольк", уж не знаю, кто и почему такую бирку прилепил.

Организовав группу Paul Roland Electric Band, м-р Роланд совершил несколько концертных туров по континентальной Европе в 80-х, на пике своей творческой активности, а затем, в 90-е, приезжал сам с сольными концертами. Естественно, при небольшой, но крайне благодарной публике. Как по-мне, это просто идеальные выступления. Очень вряд ли, что послушать это придёт случайный человек..)







Отсюда приятная и дружеская атмосфера. Есть общение с публикой, а не просто отработка денег (это уже как проституция получается).

К сожалению, творчество данного музыканта до сих пор остаётся малоизвестным и недооцененным. Я не знаю, по какой причине, возможно потому, что это совершенно некоммерческая музыка. Вот только в моём понимании это лучшая похвала и однозначный приоритет...

Телемиты из Огайо

Чёрт, сложная стилистика. Густой прогрессивный замес. Но нет коммерческого звучания! Видна адская работа над материалом (есть признаки вымученности). Но в целом неплохо.

В моём представлении прогрессивный Телемитский метал звучит так:



Невероятная атмосфера просто. Мне кажется, к этому надо стремиться в жанре...

Аннотация для истории: THELEMIC mastermind Edgar Iglesias created his very own vision of a metal studio project with the groundbreaking Demo 2009 "Into the new fire star"very inventive and special. This record seemed like an up to date a modern version including electronica, ambient and atmospheric, mixed with metal guitars and unique sound carpets. Formed in the beginning of 2009 as a Death Metal influence band, the Salvadorean never cared about any genre conventions. THELEMIC included haunting melodies with some electronics drums giving the music some Gothic experimental approach. To the end of 2009, the project its working to released a very courageous album: "A nebular seed". To this day, pretend to be this record a real piece with its own unique atmosphere Avant-garde.

Хорхе Элбрехт: мрачный гений Коста-Рики

Хорхе Элбрехт (Jorge Elbrecht) родился в Сан-Хосе (Коста-Рика) в 1978-м году. За многие годы весьма любопытного творчества в качестве художника, стилиста, любителя-таксидермиста и экспериментального музыканта, создал множество примечательных шедевров. Будучи натурой сложной, Хорхе попытался внести хоть какую-то упорядоченность в свои лейтмотивы, для чего создал четыре совершенно разных проекта: Presentable Corpse, Gloss Coma, REMYNYS и Coral Cross. В этом ему помогали друзья и коллеги из Лос-Анджелеса и Нью-Йорка.



Претензия на создание собственного вида музыкального искусства неизбежно толкала Хорхе на скользкую дорожку экспериментирования, и вот только на этом пути стал проявляться в неких ключевых моментах подлинный гений...



Тем не менее, многолетняя хроническая депрессия была основной нотой в мрачном творчестве Хорхе - его картины и странные медитации на забальзамированную тушку усопшего домашнего питомца прямо-таки сближают опыты Хорхе с чем-то вроде агхора-йоги...



Основное, что отличает стилистику Хорхе от многого подобного материала той или иной степени суррогатности - это значительный упор на визуализацию музыки. Этот тот случай, когда музыку нужно не слушать, а созерцать её, её образы и художественные штрихи. Здесь даже трудно сказать, что превалирует - музыкальная работа или сложный художественный посыл.



Да, стилистически это очень недурно. Вмеру авангардная, вмеру усложнённая, ненавязчивая, с свежими нотками, приятная и пьянящая..., - описание композиции напоминает прямо-таки дегустационное резюме, и это действительно неплохой коктейль. Мне было странно, что нечто подобное вдруг появилось в США, и, естественно, сразу же выяснилось, что это творение музыканта из Коста-Рики. Изумительное мгновение упоения логикой. Затем снова наваливается хаос...

Bon, комментировать нечто художественное в работах Хорхе я не возьмусь, ибо это единственная сфера творчества, в которой я совершенно ничего не смыслю и даже не знаю, с какой стороны подступиться. Мне нравятся художники с их аутичным тоном и отрешённым взглядом, но я не понимаю и, если честно, не стремлюсь понять их посылы. Всё это слишком женственное и созерцательное, оно проходит мимо меня, либо сгорает в моём пламени, превращаясь в пепел.

Что нового от Хорхе? На данный момент, в феврале 19-го, вышла его новейшая работа в рамках проекта Coral Cross, как наиболее успешного (Хорхе не сразу определил тот стиль, который более всего оптимален для его прихотливого творчества). Да, с первых нот конечно же определяется блеск гениальности, этот изумительный, тонкий и яркий бриллиантовый блеск дороги Ваджраяны, по которой идут только святые...

Graviora Manent / Undish: прошедшие как тень...

Для меня, презирающего всё напыщенно помпезное, всегда было особенно приятно рассказывать о непризнанных талантах и позабытых или недооцененных интересных коллективах. Вот история о Graviora Manent - именно из этой рубрики...

Возможно, группу Graviora Manent не заметили бы вообще, если бы одна из их песен не оказалась в сборнике, которому предстояло стать культовым. Несколько похожая ситуация была с группой ODK (Order Of The Dying Knights), записавшей в 1996 году один единственный альбом ("Miranda") - их заметили только благодаря запоминающемуся треку "Inquisition" в фильме "Выстрел на поражение"; из примеров в истории русского рока можно назвать группу Les Primitifs, записавшую на французском языке (!) альбом "Les Primitifs Musique" в 1995 году и сразу после этого распавшуюся; - если бы они не дали ошеломительный концерт в рамках "Программы А", их бы никто и не вспомнил (при том, что группа реально классная).

Группа Graviora Manent записала единственный альбом "Acta Est Fabula" (1996) и в том же году распалась. Однако песня "Someone..." оказалась на культовом Готическом сборнике, вышедшем в том же году. Звучит это настолько свежо и интересно, что скорее озадачивает, чем вызывает какие-то эмоции, естественным образом отзывающиеся на хорошую музыку.

Я, к примеру, даже не смог определить, что это за стиль или хотя бы жанр. Это явно не метал и не электроника, но тон слишком мягок и бархатен для рока. Это просто прекрасно звучит...

В следующем году гитарист группы собрал проект Undish, исполняющий примерно такую же музыку, чуть более очерченную.

Однако после записи всего лишь одного альбома "Letters From The Earth" в 1999 году проект распадается. Очень странно!

Сохранились концертные записи 1997-1999 годов. Качество, конечно, то ещё, но группа действительно замечательная.

Интервью с гитаристом и автором песен проектов Graviora Manent и Undish:

Итого - два альбома весьма удивительных работ. Вот и всё. Я даже не знаю, грустно ли это и есть ли тут мораль, но кто-то же заметил это и оценил, значит работа была не зря... Или всё же зря? Вопросы, вопросы...

Pushkin Crowley - Телемиты из Ирландии

Another amazing project, creating an unusual conceptual music - Pushkin Crowley from Galway (Ireland)







https://www.youtube.com/user/pushkincrowley/videos

Кроулианский олдскульный индастриэл

and Dee Madden's side-project